口碑爆棚，票房扑惨，最争议的大片来了

最近，一部新片口碑爆了。

豆瓣开分8.1，后涨到8.2。

鱼叔的好友评分也达到了8.6。

是今年引进片中，不依赖IP的独立电影最高分。

不少观众怒赞，年度十佳、年度最大爽片终于出现。

跟内娱也有奇妙联动。

说这部电影与姜文的《你行！你上！》有许多相似的议题元素。

但完成度吊打，是姜文想拍却拍不出来的梦中情片。

卡司顶配，三大影帝坐镇。

老李子莱昂纳多·迪卡普里奥。

老法拉利西恩·潘。

又一款老法拉利本尼西奥·德尔·托罗。

导演更是鱼叔最喜欢的独立电影导演之一，保罗·托马斯·安德森。

拍出《不羁夜》《血色将至》《大师》《私恋失调》《魅影缝匠》的天才导演。

全法拉利阵容，口碑又那么好。

结果一看票房刚过1800万，扑惨了。

鱼叔实在不忍心它被错过，试毒报告奉上。

一言以蔽：值得一看——

《一战再战》

One Battle After Another

好评之前，咱们先敞亮说一嘴差评。

关于这部电影，网上有不少人持反感态度。

说的最多的，是故事乱糟糟，又全是遥远的美国政治问题。

什么极左极右政治立场啦，什么非法移民问题啦；

无聊，拖沓，跟内地观众没关系，实在共情不来。

每个人有不同的观影感受，当然很正常。

但鱼叔觉得，看这部电影时如果不想这么深度，反而会收获不少乐子。

因为它的魅力，就是刻意反严肃、反议题、反政治。

把一个美国革命故事，破天荒拍成了疯癫的狗血伦理片。

与其忙着操心主题，不如先单纯看个热闹。

电影刚开始，用一场解救被困非法移民的活动向观众介绍了一个组织：法式75。

组织不重要，重要的是老李子饰演的成员鲍勃，和组织的女首领帕菲迪娅因此相恋。

这份恋爱充满革命所带来的独特激情。

鲍勃是白人，帕菲迪娅是黑人，在种族与移民歧视猖獗的年代，这样的恋爱本就因禁忌而更加刺激。

加上二人又是组织同志，叠加了共同的理想buff。

鲍勃擅长爆破，于是越是炸弹爆炸时，帕菲迪娅性趣越浓。

连讲解炸药安装，都成了别样的调情手段。

就这样，俩人打得火热，直到帕菲迪娅遇到了一个凶狠的对手：

镇压非法移民的白人上校，洛克乔。

一次革命活动中，帕菲迪娅控制并调戏羞辱了洛克乔。

谁知反而引起了洛克乔的巨大性趣，事后陷入对帕菲迪娅的幻想之中。

洛克乔甚至刻意追踪帕菲迪娅，威胁她去酒店碰面。

房间一夜。

宿敌的身份与女强男弱的位置，让洛克乔在禁忌感中进一步沦陷。

没多久之后，帕菲迪娅怀孕，生下了混血女儿薇拉。

问题来了，不知道孩子的亲爹到底是谁。

鲍勃，还是洛克乔？前后脚的事儿实在说不准。

尤其是不久之后，革命溃败，帕菲迪娅不见踪迹。

只剩鲍勃带着女儿薇拉躲去了新的移民保障处，一藏十六年。

本以为这事儿要永远埋葬，谁知16年后，洛克乔带着军队追来了。

原来，为了实现阶级跨越，加入一个极右的白人至上俱乐部，洛克乔必须证明自己纯粹的「白人性」。

所以他需要找到薇拉，确定她是不是自己的女儿。

如果是，就必须铲除这一人生污点，才有可能前途无量。

于是薇拉逃，洛克乔追，鲍勃紧随其后救女儿。

消失在生活里的法式75组织也再度出现，预备解救昔日的组织成员。

更有新的神秘力量人物现身，多次扭转局势。

于是，一场多方混战的父女大追逃游戏热闹上演。

发现了吗？

所谓的政治活动在电影里非但不严肃崇高，反而带来了无数笑话。

革命成为春药，追捕变成性癖游戏。

组织的实际活动大多是以革命为名的搞破坏，帕菲迪娅还因此射杀了无辜的人。

极左代表帕菲迪娅，看似忠于革命，怀孕生女也拦不住她继续活动。

一朝被捕，就选择出卖组织，造成昔日同志一个接一个被抓。

极右代表洛克乔更是神经质小丑形象。

为了撇清黑历史，甚至谎称自己与帕菲迪娅发生关系是被诱奸。

女儿薇拉简单一问他为啥穿紧身衣垫增高鞋垫，就能让其瞬间破防，敏感于别人怀疑了自己的性取向。

因帕菲迪娅的背叛而生活与理想双双破碎的鲍勃，也是丑态百出。

带着女儿生活的这些年，长期酗酒抽大麻。

看似是父亲带女儿，其实女儿反倒成了父亲的保姆，操心他的一切。

当军队追来，鲍勃甚至忘记了组织的撤退暗号，跟接线人员大吵一架。

好不容易得知了薇拉的踪迹，逃跑路上他又一个脚滑不小心掉下楼，被军队当场抓住。

一幕幕的滑稽行为实在好笑。

可以说，电影的嘲讽对象并不是哪个政治立场的人。

而是摆出了 「 在座各位都是垃圾 」 的姿态解构冒犯一切，拍出了最趣味另类的反美大片。

极左一拳极右更是两拳，女人蠢男人更是傻叉，LGBTQ也别想跑。

父爱母爱都做不好，改变世界更是放屁……

恨不得路过的美国狗都会被骂两句的感觉。

这样的通篇骂人文本，搭配的又是极度风格化的视听手法。

传统的类型片讲故事，十分注重镜头基本的叙事顺序。

全景介绍环境，中景介绍关系，近景表现主体，特写与大特写捕捉入微细节。

这部电影基本不在乎这套规则。

展现人物关系对话时不吝各种特写，有时甚至放弃了环境和位置交代。

仿佛有意强调故事重点不在大事件，而是人以及人与人的关系。

这也是为何鲍勃在楼顶躲避军队追击时，楼下真正的严肃抗议活动被当成了背景板。

这种手法确实会在一定程度上带来对故事进度理解的难度，但也会侧面提升沉浸感，继而体验到一种别样的爽感。

片中最典型的例子，就是最后的追车戏。

波浪状的公路被极长的镜头在画面上压缩成平行线。

驱逐移民的极右权力者开车追逐着在前逃命的薇拉，不料鲍勃紧随其后。

这段戏中，比起大画面，更多重点都放在了前后三人时隐时现的位置，与不断变化的面部表情上。

因前路未知，氛围更加紧迫，大大提高了悬疑感。

尤其在大银幕上看，更能感受到独属于电影的视听魅力。

作为今年为数不多带来电影体验的电影，也是鱼叔为何说它值得一看的主要原因。

当然，如果仅仅是用花样手法拍出了一个狗血骂人的集锦，这部电影是无法在不少骂声中拿下高分的。

不可否的是，即便降低了门槛，文化背景和政治氛围的不同，仍会提高观影难度。

这份难度在观众试图理解电影到底想要表达什么，创作者到底持有什么立场时，更容易丢失耐心。

因为你看到最后，很多可能觉得他好像除了骂人啥也没说。

事实上，他不是没说，而是表达的内容太平和。

平和到在一片狗血乱局中，极端与极端之间，一不小心就会被忽略。

是什么呢？

是持续的斗争，真正改变世界的可能，靠的并非极端手段。

而是中庸融合之道、以圆滑对阵尖锐、冷静玩转规则、切实投诸行动的平和大多数。

具象化一点，就是薇拉的师父这一人物。

一位墨西哥移民，教授空手道。

教室墙上贴着中文的道字，还有日、韩、英语的各样提醒。

在鲍勃因为军队追击而手忙脚乱丑态百出时，师父有条不紊地安排好了移民撤离计划。

在鲍勃因为回答不出组织暗号对着电话大骂时，师父在旁已经指挥完了撤退行动。

在鲍勃被抓后，师父的势力，即散布在各个社会位置中的有色人种，帮其成功逃脱。

甚至在送鲍勃去找薇拉被警方发现追捕时，师父也能冷静安排鲍勃跳车，不留证据全身而退。

这是区别于暴力行动的法式75，另一种对抗极端的有效姿态。

片中，师父在教薇拉空手道出手动作时提醒到：你的呼吸不对。

意在暗喻，作为流淌着融合血液的薇拉，不该在战斗时仍旧奉行上一代革命者的呼吸节奏。

否则便会像帕菲迪娅奔跑时被抓，鲍勃在屋顶飞奔时掉落。

同样曲折的路，薇拉学会了另一套张弛有度的呼吸。

这习得的另一套战斗方法，让结尾处的波浪公路成了薇拉觉醒与胜利的关键，战胜了极端暴徒。

同时，比起宏大抽象的议题，生活的真理更是人与人之间具体的温情。

就像最后，薇拉放弃通过组织暗号判断是否相信眼前的鲍勃，因此获救。

十六年的陪伴，已经是超越政治的答案。

这一切看似与我们无关，但鱼叔其实因此想到很多。

比如当下的互联网上，同样是议题不断，骂战不停。

相似的，极端声音远远大于温和的大多数。

当极端成为新的标准，再被用来要求具体的人，也曾酿成不少惨剧。

这时，这部电影算是十分应景。

它提出了一个问题，带来了一些提醒，也表达了一些希望。

当世界乱糟糟摊在你的眼前，你是否还愿意相信这一切可以改变。

当极端的声音充斥周围，你还能不能保持稳定的呼吸。

以及即便温和的声音容易被忽略，你还愿不愿意继续发声。

结尾处，年轻的象征着新一代革命者的薇拉走进了雨中，去奔赴新的组织活动。

姿态稀松，表情平常，前途未卜。

但，这大概就是答案了。

全文完。

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助理编辑：白素